Ava Gardner actriță americană

Ava Gardner, în integralitate Ava Lavinia Gardner, (născută la 24 decembrie 1922, Grabtown, Carolina de Nord, SUA - a murit la 25 ianuarie 1990, Londra, Anglia), actriță de film americană din anii '40 și '50, care, în ciuda renumitei sale frumuseți și senzualitate, a rezistat cu succes a fi tipcast ca simbol sexual.

Explorează

100 Femei Trailblazers

Întâlnește femei extraordinare care au îndrăznit să aducă în prim plan egalitatea de gen și alte probleme. De la depășirea opresiunii, la încălcarea regulilor, la reimaginarea lumii sau la o revoltă, aceste femei din istorie au o poveste de povestit.

„Feminitatea pământească” este o descriere potrivită și adesea folosită pentru ecranul lui Gardner, o calitate dobândită parțial în timpul dezvoltării sale rurale. Fiica unui fermier sărac de tutun, Gardner era ceva de mormânt și nu s-a gândit la o carieră de actorie până la 18 ani, când cercetașii de talent Metro-Goldwyn-Mayer au descoperit portrete ale ei în fereastra New York-ului cumnatului ei. Studiou de fotografie din oraș. I s-a oferit un test de ecran, în care lipsa ei de rafinament și trasa groasă abia inteligibilă l-au determinat pe șeful studioul MGM, Louis B. Mayer, să proclame: „Nu poate acționa. Nu poate vorbi. E grozavă. Semnează-o. Foarte antrenată în acțiune, poezie și elocuire de către studio, Gardner a apărut mai ales în piese decorative în timpul primilor patru ani de carieră pe ecran. Marea sa pauză a venit atunci când studioul a împrumutat-o ​​la Universal Pictures pentru filmul clasic The Killers (1946), în care Gardner a jucat o seducătoare duplicitară, în fața noului venit, Burt Lancaster. Ulterior a fost distribuită în roluri mai bune la MGM - unde a fost promovată drept „Cel mai frumos animal din lume” și la alte studiouri în filme precum The Hucksters (1947), One Touch of Venus (1948), Show Boat (1951), și The Snow of Kilimanjaro (1952).

Abilitatea lui Gardner ca actriță a fost revelată cel mai bine în filmele pe care le-a făcut pentru regizori de top precum George Cukor, John Ford și Joseph L. Mankiewicz. „Am o singură regulă în a acționa”, a spus ea odată, „ai încredere în regizor și dă-i inimă și suflet”. Caracterizarea gălăgioasă, dură a lui Gardner, vizavi de Clark Gable în Mogambo-ul lui Ford - evidențiată de o scenă memorabilă și hilară în care încearcă să hrănească un elefant și un rinocer pentru bebeluși - a câștigat pentru actriță singura sa nominalizare la Oscar. Mulți simt The Barefoot Contessa de la Mankiewicz, în care a purtat-o ​​cu Humphrey Bogart, pentru a fi filmul Gardner definitiv, în sensul că povestea zdrențiu-a-bogăților este în paralel cu viața lui Gardner. Deși un film mai mic decât oricare dintre cele menționate mai sus, Bhowani Junction (1956) al lui Cukor îl prezintă pe Gardner în ceea ce poate fi cea mai lăudată performanță a ecranului ei, ca o eroină anglo-indiană cu jumătate de casă sfâșiată între două culturi și mai mulți iubitori.

The Sun Also Rises (1957), On the Beach (1959), Seven Days in May (1964) și The Night of the Iguana (1964) sunt printre cele mai bune dintre filmele ulterioare ale lui Gardner. Deși a rămas activă până la sfârșitul anilor 1980, a avut dificultăți în a ateriza roluri pe măsură ce a îmbătrânit și, prin propria sa admitere, multe dintre filmele sale ulterioare au fost realizate „pentru pradă”.

Gardner a suportat căsătorii tempeste, bine mediatizate cu actorul Mickey Rooney (1942–43) și cu bandleaderul Artie Shaw (1945–46); căsătoria cu cântărețul-actor Frank Sinatra (1951-57), o relație caracterizată prin pasiune și gelozie în egală măsură, a fost una dintre cele mai istorice romanțe hollywoodiene ale secolului. Mulți, inclusiv Gardner însăși, au considerat că nu a avut niciodată cariera pe ecran pe care talentele ei o meritau; după cum un critic l-a explicat, „privirile ei au făcut asta inevitabil.”