Principal Arte vizuale

Rachel Whiteread artista britanică

Rachel Whiteread artista britanică
Rachel Whiteread artista britanică

Video: In Conversation: Rachel Whiteread and Ann Gallagher | Artist Spotlight 2024, Iulie

Video: In Conversation: Rachel Whiteread and Ann Gallagher | Artist Spotlight 2024, Iulie
Anonim

Rachel Whiteread, (născută la 20 aprilie 1963, Londra, Anglia), artista britanică cunoscută pentru sculpturile sale monumentale care reprezintă ceea ce este considerat de obicei un spațiu negativ. Ea a câștigat premiul Turner în 1993 și a reprezentat Marea Britanie la Bienala de la Veneția în 1997.

Explorează

100 Femei Trailblazers

Întâlnește femei extraordinare care au îndrăznit să aducă în prim plan egalitatea de gen și alte probleme. De la depășirea opresiunii, la încălcarea regulilor, la reimaginarea lumii sau la o revoltă, aceste femei din istorie au o poveste de povestit.

Whiteread, a cărui mamă era și artistă, a crescut în Ilford și Essex. Știa de la o vârstă fragedă că vrea să facă artă, iar ea a participat la Brighton Polytechnic (1982–85), unde a studiat pictura, și la Școala de arte plastice din Slade (1985–87), unde a studiat sculptura. Pentru prima ei expoziție solo (1988), la Galeria Carlisle, acum defunctă din Islington, a arătat patru sculpturi: Closet, Mantle, Respirație superficială și Torso. Fiecare a fost o turnare din ipsos a unor spații interioare, un efect aproximativ comparabil cu alungirile făcute celor care au murit la Pompei. Torso întruchipează interiorul unei sticle cu apă caldă; Mantaua aruncă spațiul direct de dedesubt și conturat de un dressing; Shallow Breath prezintă un spațiu sub un pat; iar Closet face din interior spațiul interior al unui dulap. La fel ca alți artiști viitori, cunoscuți sub numele de YBA (tineri britanici artiști; de asemenea, cunoscuți ca BritArtiști) - printre care Damien Hirst și Tracey Emin - Whiteread a fost disprețuit de mulți recenzori.

Următorul proiect major al lui Whiteread a fost Ghost (1990), care a crescut dimensiunea sculpturii sale până la dimensiunea camerei. Pentru această lucrare a ales o cameră de zi victoriană, completată cu o fereastră, un șemineu și o ușă. La îndepărtarea matriței de tencuială, ea a reușit nu numai să transforme „încăperea” încăperii (nu mai era ceva în interior), ci și să dezvăluie personalul - zgârieturile, cicatricile și zarurile de uz uman, bucățile. din tapet - și conferă geometriilor abstracte o rezonanță emoțională.

Poate cea mai iconică lucrare a ei este House (1993; acum distrusă), un proiect îndelungat pentru care și-a aplicat tehnicile pe o casă cu trei etaje care urma să fie doborâtă. A aplicat aceleași principii în mare parte din lucrările sale ulterioare, în special în memoria ei pentru victimele Holocaustului (2000) din Judenplatz din Viena. Pe lângă examinarea calităților altor materiale decât tencuiala - de exemplu, rășina (Water Tower, 1998; Monument, 2001) - Witeread s-a aventurat în multe direcții după câștigarea premiului Turner. A lucrat cu spațiile din containerele mici (Embankment, 2005), a creat un sat de aproximativ 200 de case de păpuși (Place (Village), 2006-2008), iar în acest proces a produs și o serie de lucrări rafinate pe hârtie. Ea a fost numită comandant al Ordinului Imperiului Britanic (CBE) în 2006. Pentru sărbătorirea Jocurilor Olimpice de la Londra din 2012, i s-a comandat să umple un spațiu care rămăsese vacant pe Galeria Whitechapel de mai bine de un secol.