Modul, în muzică, oricare dintre mai multe moduri de a ordona notele unei scări în funcție de intervalele pe care le formează cu tonicul, oferind astfel un cadru teoretic pentru melodie. Un mod este vocabularul unei melodii; acesta specifică ce note pot fi utilizate și indică care au o importanță deosebită. Dintre acestea, există două note principale: finalul, pe care se termină melodia, și dominantul, care este centrul secundar.
Modurile grecești antice
Modele de antichitate greacă au fost plasate de teoreticieni în mod ordonat într-un context mai larg. Deși modurile erau o serie de scări diatonice cu șapte note (adică, conținând cinci tonuri întregi și două semitone), nucleul sistemului de tonuri era tetrachordul - un grup de patru note consecutive (ca de la C la F la pian) cuprinzând intervalul unui al patrulea. Cu excepția antichității târzii, notele au fost întotdeauna ordonate în ordine descrescătoare, tetrachordul de bază format din două tonuri întregi și un semiton: E – D – C – B. Două astfel de tetrachorduri, separate între ele printr-un ton întreg, au format așa-numitul mod dorian grecesc: E – D – C – BA – G – F – E. Modul dorian a fost luat ca bază pentru construcția sistemului mai mare. Gama sa de o singură octavă a fost extinsă prin adăugarea unui al treilea tetrachord, A – G – F – E, în partea de sus și a unui al patrulea tetrachord, E – D – C – B, în partea de jos. Spre deosebire de cele două tetrachorduri interioare, care au fost separate printr-un ton întreg, fiecare tetracord exterior a fost legat cu cel interior vecin printr-o notă comună:
AGFEDCBAGFEDC B.
Deoarece combinația celor patru tetrachorduri a dat o gamă de două octave minus un ton întreg, a fost adăugată de teoreticieni un nivel A scăzut pentru a realiza următorul sistem diatonic cu două octave: AGFEDCBAGFEDCB A. Acest rând de două octave, sau disdiapason, a fost numit Sistem mai perfect perfect. Acesta a fost analizat ca fiind format din șapte solzi care se suprapun, sau specii de octavă, numite harmoniai, caracterizate prin diferitele poziții ale semitonurilor lor. Au fost denumite după cum urmează (semitonuri afișate prin litere nespaciate):
| AG FE D CB A | Hypodorian |
| G FE D CB AG | Hypophrygian |
| FE D CB AGF | Hypolydian |
| ED CB AG FE | Dorian |
| D CB AG FE D | frigian |
| CB AG FE DC | Lydiană |
| BAG FE D CB | Mixolydian |
Deși numele harmoniai erau identice cu cele ale modurilor grecești, harmoniai au fost în schimb proiecții ale modelelor modale în sistemul mai larg perfect mai mare. Modurile proprii au fost denumite tonoi, esența lor fiind modelul lor de intervale. Pe kithara sau lyra (cele două instrumente de bază cu sfoară din Grecia antică) tonoii erau produși fie prin reglarea de bază, fie prin ridicarea sau coborârea unuia sau mai multor corzi de un semiton.
Teoria greacă distingea trei genuri diferite de tetrachorduri, producând o varietate suplimentară de moduri. Tetrachordul descris anterior (două tonuri întregi descendente plus un semiton) a fost numit diatonic. Au existat și genuri cromatice și enarmonice. Cele două tonuri care legau tetrachordul erau fixate și întotdeauna formau un al patrulea perfect; cele două tonuri interioare erau mobile. Tetrachord cromatic a constat un al treilea minor (care cuprinde 1 1 / cu 2 tonuri întregi) plus două semitones, The tetrachord enharmonic a unei a treia majore (care cuprinde două tonuri întregi), plus două tonuri aproximative trimestru:
De asemenea, proeminent în muzica greacă a fost conceptul de etos, care a atribuit anumite caracteristici etice diferitelor moduri. Modul dorian a fost preferat datorită caracterului său puternic și viril; modul Frigian era extatic și emoțional, modul Lydian intim și lasciv. În Republica Platon a subliniat valorile educaționale ale modului dorian și a avertizat împotriva influenței înmuieri a odei lydiene.
În antichitatea greacă timpurie s-a dezvoltat un sistem de categorii modale, denumit nomoi (singular, nomos, „lege”). Nomoi-ul a reprezentat moduri prin faptul că s-au caracterizat prin formule melodice distinctive adaptate diferitelor tipuri de melodii. Interpreții au fost liberi să improvizeze în limitele acestor formule modale.
