La sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolelor XX, când William Shakespeare devenea o instituție academică, ca să zic așa - subiect de studiu serios de savant - o căutare revoluționară a început în lume în afara universităților pentru mijloacele de a-și prezenta drame grozave în noul mediu de film. Cineaștii francezi pionieri începuseră să producă actualități primitive (adică scurte clipuri de filme ale soldaților desfășurați și ale dansatorilor de umbrele), care erau ecranizate între actele live din casele Vaudeville din Londra și New York. Printre aceste filme timpurii s-a numărat o remarcabilă producție din 1899 (încă disponibilă) de către studioul londonez al British Mutoscope and Biograph Company: o scenă din regele John al lui Shakespeare - apoi pe scândurile de la Her Majesty's Theatre și cu Sir Herbert Beerbohm Tree - înregistrată pe Film de 68 mm. Din patru extrase filmate și expuse ulterior la Teatrul Palace din Londra pentru a promova producția scenică, doar scena morții (actul V, scena 2), gândită pierdută de mult timp, a reapărut în 1990 într-o arhivă de film din Amsterdam. Ca toate filmele silențioase, scena de la King John ar fi putut fi însoțită de o anumită variantă de muzică live, efecte sonore, înregistrări fonografice, intertitles, recitări sau prelegeri suplimentare, întrucât realizatorii au căutat să compenseze un Shakespeare tăcut.
Cineastele din Franța, Statele Unite, Italia și Germania au început curând să facă alte filme cu Shakespeare. În 1900, Sarah Bernhardt a apărut pe ecran la Expoziția de la Paris, în scena duelului de la Hamlet, iar în 1907, Georges Méliès a încercat să realizeze un Hamlet monocel coerent care să distileze esența poveștii. Emulând cultura înaltă a Comédie-Française, cineaști francezi au organizat o mișcare Film d'Art care arunca actori cu rol înalt în adaptări ale pieselor celebre, mișcare care a fost limitată de dependența sa de teatru.
Cu toate acestea, până în 1913, într-una din ultimele lansări de Film d'Art, Shylock (o versiune a The Merchant of Venice), actorii și-au adaptat cu succes talentele de scenă la film. În Italia, Giovanni Pastrone, al cărui monumental Cabiria (1914) a inspirat ulterior intoleranța DW Griffith (1916), a adus senzația de spectacol de operă grandioasă lui Giulio Cesare (1909; Julius Caesar). Publicul italian în 1910 a văzut Il mercante di Venezia (regia The Merchant of Venice), regizat de Gerolamo Lo Savio, iar în 1913 au văzut Una tragedia alla corte di Sicilia („O tragedie a curții Siciliei”; o versiune a The Winter's Tale), regia Baldassare Negroni.
Între timp, la Brooklyn, New York, compania de producție Vitagraph mutase camera de pe scenă și în parcurile orașului. Parcul Prospect din Brooklyn a servit ca locație pentru A Midsummer Night's Dream (1909), iar Fântâna Bethesda din Central Park s-a dublat ca o stradă veronese din Romeo și Julieta (1908).
Americanii, la fel ca omologii lor europeni, au început să facă filme mai lungi pentru casele de filme ale „palatului” mai mari, care scoteau vechile nichelone și băieți de bani. Unul dintre cele mai vechi filme de lung metraj care au supraviețuit în America de Nord este un film Shakespeare, James Keane (Keene) și MB Dudley lui Richard III (1912), redescoperite și la sfârșitul secolului XX. Un veteran actor Shakespearean și lector pe circuitul Chautauqua, Frederick Warde, l-a interpretat pe Richard al filmului. A vizitat filmul, oferind recitații și comentarii adecvate.
Mulți regizori de film au avut dificultăți să treacă dincolo de spectacolele filmate. Richard al III-lea al lui Sir Frank Benson (1911), filmat la Teatrul Stratford, a dezvăluit chiar prima linie a pardoselilor. Alți regizori au fost însă mai creativi; E. Hay Plumb, de exemplu, a dus rolul companiei London Drury Lane Company în coasta Dorsetului pentru a filma scenele castelului într-un Hamlet (1913), care l-a prezentat pe Johnston Forbes-Robertson, în vârstă de 60 de ani, ca un prinț mohorâtor. Regizorii Svend Gade și Heinz Schall au venit cu un Hamlet încovoiat pe gen (1920), care a jucat faimoasa actriță Asta Nielsen ca un prinț îmbrăcat în cruce. Actorul cunoscut internațional Emil Jannings a jucat rolul principal în Othello (1922) la filmul lui Iago de Werner Krauss. De asemenea, Krauss a înfățișat Shylock într-o adaptare gratuită a The Merchant of Venice (1923; Der Kaufmann von Venedig).
În Statele Unite, Mary Pickford a jucat o Kate sălbatică în The Taming of the Shrew (1929), primul film de sunet de lung metraj al lui Shakespeare. Cu ochiul ei viclean pentru Bianca în timpul discursului de „supunere” către Petruchio, ea a arătat cum filmul ar putea subverti textul shakespearian. Warner Brothers 'A Midsummer Night's Dream (1935), regizat de emigrés Max Reinhardt și William Dieterle, a dezvăluit influența expresionismului Weimar, dar a combinat muzica incidentală a lui Felix Mendelssohn cu prezența actorilor contractuali James Cagney și Mickey Rooney, care au interpretat Partea de jos și respectiv Puck. Aproape imediat după aceea, producătorul Irving Thalberg și regizorul George Cukor au oferit o reverențială Romeo și Julieta (1936), cu Norma Shearer și Leslie Howard și o distribuție de susținere a actorilor din colonia britanică expatriați de la Hollywood. Joseph L. Mankiewicz și John Houseman au produs un stil spectaculos „newsreel” Julius Caesar (1953) care ar fi putut fi un atac ascuns asupra McCarthyismului. Marlon Brando a fost formidabil în rolul lui Mark Antony.
În reperul lui Laurence Olivier, Henry V (1944), aparatul foto a participat la acțiune, mai degrabă decât la înregistrarea ei. Olivier a început cu „actualitățile” înrădăcinate ale unei scene de deschidere în faimoasa sală de teatru Globe, s-a mutat de acolo într-o scenă realistă din secolul al XIX-lea, destinată Hanului Capului Boarului, apoi s-a transferat într-o Franță mitică așa cum este descrisă în manuscrisul din 1490 Les Très Riches Heures du duc de Berry. În Hamlet (1948), Olivier a folosit o sondare, o cameră interogativă și o fotografie cu focalizare profundă pentru a stârni fiecare zguduitură și rudă din Elsinore. Performanța sa strălucită ca personaj principal într-un film filmat și ulterior televizat Richard III (1955) l-a identificat pentru milioane de telespectatori drept „acel păianjen îmbuteliat
acest ciorchine otrăvitor spânzurat ”(Act I, scena 3, linia 245).
Americanul Orson Welles a rivalizat cu Olivier în producția de filme Shakespeare. În ciuda crudităților sale, Welles's Macbeth (1948) surprinde esența imaginațiilor sălbatice ale piesei. În Chimes at Midnight (1966), bazat pe Henriad, Falstaff devine autoreferențial Welles însuși, un geniu neînțeles. Capodopera cinematografică a lui Welles este Othello (1952; restaurată 1992). Unghiurile sale înclinate ale camerei și textura filmului noir oglindesc agonia lui Othello.
În Franța, două adaptări libere, Les Amants de Vérone, de André Cayatte (1949; „Iubitorii de Verona”) și Ophélia de Claude Chabrol (1962), au capturat esențele Romeo și Julieta și Hamlet.
La sfârșitul anilor '60 a apărut o epocă de aur pentru filmele Shakespeare, începând cu exuberantul The Taming of the Shrew (1966) al lui Franco Zeffirelli, cu Richard Burton și Elizabeth Taylor. La scurt timp după aceea, Zeffirelli a oferit un Romeo și Juliet extrem de populare (1968) care i-a reinventat pe tinerii îndrăgostiți (interpretați o singură dată de actori de o vârstă adecvată rolurilor lor) ca tineri înstrăinați în rebeliune împotriva părinților intransigenți; se comportă la fel ca trufele feudate ale străzii din West Side Story (1961), adaptarea muzicală a lui Robert Wise – Jerome Robbins a Romeo și Julieta.
În aceeași perioadă, regizorul rus Grigory Kozintsev a regizat o producție de Hamlet intitulată Gamlet (1964) și una din King Lear, intitulată Karol Lear (1970), care a folosit texturi de cărbune sumbru. Un alt King Lear sumbru din 1970, care l-a prezentat pe Paul Scofield ca rege în vârstă, a fost filmat de regizorul britanic Peter Brook în Jutlandul înghețat. Macbeth de Roman Polanski (1971) a afișat energie filmică brută și bravura. Ochiul voraț al camerei lui Polanski se plimbă peste detaliile din barnyard ale unui castel scoțian din secolul al X-lea care în oglinda sa oglindește psihicurile interioare ale Macbeths. Regizorul japonez Kurosawa Akira a prezentat propria versiune a lui Macbeth în Kumonosu-jo (1957; Tronul sângelui), o traducere a piesei în dramă Noh stilizată. Pe măsură ce Washizu Taketori (Macbeth) călărește în cercuri, ceata de pădure învolburată devine o metaforă a rețelei complexe de soartă care îi conduce destinul, în timp ce descurajarea Asaji (Lady Macbeth) maschează o sălbăticie terifiantă. Ran (1985; cunoscut și sub numele de Chaos), adaptarea lui Kurosawa a regelui Lear, pune acțiunea în Japonia pre-Tokugawa, unde domnul război îmbătrânit Ichimonji Hidetora își împarte bogăția între doi dintre fiii săi ambițioși; cel de-al treilea fiu este alungat pentru că a subliniat prostia tatălui său. Formalitatea filmului și mătura epică servesc frumos pentru a sublinia tragedia shakespeariană.
În anii’70 -’80, tinerii artiști britanici supărați de „The Establishment” au făcut filme Shakespeare transgresive. The Tempest (1979) de Derek Jarman a filtrat piesa prin obiectivul unei sensibilități de tabără-gay care, înfățișând lupta imposibilă a lui Prospero de a guverna binevoitor într-o lume malefică, a împărtășit atitudinile influentei cărți a criticului polonez Jan Kott, Shakespeare Our Contemporary (1966). Furtuna lui Jarman a fost depășită de antichitățile de avangardă ale lui A Midsummer Night's Dream (1984) a lui Celestino Coronado. În același timp, în alte cercuri, ortodoxia a predominat în operele de ceară ale lui Stuart Burge Julius Caesar (1970), cu Charlton Heston ca Mark Antony. Doi ani mai târziu, propriul ambițios al lui Heston, Antony și Cleopatra s-a dovedit o „epocă togă” mai bună.
Un număr fără precedent de filme Shakespeare costisitor produse au fost lansate în anii 90. După zeci de ani, Franco Zeffirelli a revenit la filmarea lui Shakespeare, dar pentru Hamlet (1990) și-a abandonat setările italienești în favoarea castelelor engleze medievale. În ea Mel Gibson s-a dovedit un prinț orientat către acțiune. Anul următor, frumoasa, dar obscură cărți a lui Prospero, cu un octogenar John Gielgud, a fost pionierat nu numai în a aduce imagini computerizate în filmul Shakespeare, ci și în stabilirea independenței ideologice și artistice față de clasicul film de la Hollywood.
Cu Henry V (1989) și Much Ado About Nothing (1993), Kenneth Branagh și-a asumat rapid mantaua lăsată de Olivier. Spre deosebire de figura de războinic a lui Olivier, Branagh a creat un prinț Hal care era asemănător cu Hamlet în introspecția sa. Much Ado-ul său, cu actori americani atât de populari precum Denzel Washington și Michael Keaton, a privilegiat latura sentimentală a piesei în partea sa ironică. Hamlet (1996) de patru ore „neîncetat” a lui Branagh a combinat versiunea First Folio din 1623 cu pasaje din quarto-ul 1605. Filmul a fost fotografiat spectaculos, cu scene exterioare filmate la Palatul Blenheim din Oxfordshire. Branagh a folosit flashback și fade, așa cum a făcut-o în Henry V, pentru a „explica” ce este lăsat inexplicabil în jocul lui Shakespeare, arătând o aventură toridă între Ophelia și Hamlet. Sala oglinzilor din marele palat (filmată în studio) subliniază tensiunea dintre lumile iluziei și realitatea din centrul piesei: „Pare, doamnă? Nu, așa este. Știu că nu „pare”, spune Hamlet mamei sale (actul I, scena 2, linia 76). O ofertă ulterioară este versiunea amuzantă de comedie muzicală a lui Branagh din Love's Labour's Lost (2000), în care l-a interpretat pe Berowne, iar actorul comic Nathan Lane l-a interpretat pe Costard.
Oliver Parker's Othello (1995) a însoțit un actor negru, Laurence Fishburne, ca Othello dinamic, cu Irène Jacob ca Desdemona, dar filmul în ansamblu - în ciuda lui Iago amenințător de Branagh - a fost dezamăgitor de neclintit. Richard III (1995) al lui Richard Loncraine l-a prezentat pe Ian McKellen ca pe cel rău Richard într-o perioadă din Londra, în anii 30, care se prăbușea la marginea fascismului. Limbajul lui Shakespeare funcționează bine cu codurile culturale suave ale înaltei societăți înainte de al doilea război mondial, în timp ce zgomotul decadenței din sala de bal al palatului este un cadru perfect pentru schemele groaznice ale maestrului manipulator.
Linia dintre cultura „înaltă” și „joasă” a devenit din ce în ce mai estompată cu Romeo + Juliet (1996), postmodernă a regizorului Baz Luhrmann, cu Romeo + Juliet (1996), cu Leonardo DiCaprio și Claire Danes. Tinerii îndrăgostiți locuiesc într-o lume de droguri, mașini, MTV și violență. Limbajul ridicat mimetic al piesei se refuză la ironizarea punerii în scenă. Această topire de „înalt” și „scăzut” a continuat nu atât în adaptările la scară completă ale lui Shakespeare, cât și în numeroasele filme derivate care au deplasat comploturi sau fragmente sau ecouri din Shakespeare în contexte surprinzătoare. Gus Van Sant's My Own Private Idaho (1991) a actualizat dualitatea curtii / tavernei Henriad, localizând filmul în Portland, Oregon, unde fiul risipitor al primarului se încadrează cu oamenii străzii dizolvate. Al Pacino’s Looking for Richard (1996) este un eseu de film ingenios despre istoria lui Richard III al lui Shakespeare. Un film mai vechi de Branagh, In Bleak Midwinter (1995; titlul american, A Midwinter's Tale), explorează Hamlet în timp ce este repetat într-o biserică abandonată de o trupă de actori care se luptă. Printre alte filme derivate se numără Ultimul erou cerebral (1993), care este asemănător lui Pirandello în interacțiunea dintre Hamlet și eroul filmului (interpretat de Arnold Schwarzenegger); 10 Things I Hate About You (1999), bazat pe The Domming of the Shrew; și The King Is Alive (2000), în care turiștii aruncați într-un deșert interpretează King Lear.
La începutul anilor '90 a fost martorul unui interes interesant pentru comediile lui Shakespeare, care nu sunt favorizate în general de cineaști. As Christine Edzard, As Like You Like It (1992), a arătat un realism crunt. În timp ce versiunea din 1936 a lui Paul Czinner, cu Olivier și Elisabeth Bergner, a gloriat în „realismul poetic” al designerului Lazare Meerson, Edzard a folosit o ploaie îndrăzneață pentru a transforma pădurea lui Arden a lui Shakespeare într-o jungla hobo din estul Londrei.
Trevor Nunn a urmat realizările sale notabile în televiziune - cu Janet Suzman în Antony și Cleopatra (prima difuzare în 1974) și Judi Dench și McKellen în Macbeth (prima difuzare în 1979) - cu o splendidă Douăsprezecea noapte (1996). Împușcat în Cornwall, acesta cuprinde lumea fragilă a Illyriei în atmosfera nostalgică a unei comedii cehovenești.
Două versiuni importante ale visului A Midsummer Night, prima regizată de Adrian Noble și a doua de Michael Hoffman, au fost lansate în 1996 și 1999. În filmul defectuos al lui Noble, publicul experimentează acțiunea prin ochii unui băiat mic care visează la Joaca. Acest trope datează cel puțin din producția televizată de la BBC a lui Jane Howell, Titus Andronicus (1985), și persistă în Titus (1999) al lui Julie Taymor. În ciuda unor momente vizuale sublime, filmul lui Noble nu este satisfăcător - nici suficient de transgresiv în innuendurile sale homoerotice și nici suficient de regresiv pentru a se potrivi cu cei care preferă o abordare mai nevinovată.
Versiunea lui Hoffman a eliminat piesa din Atena lui Shakespeare într-un cadru fin-de-siècle din nordul Italiei. Partitura muzicală a filmului începe destul de convențional cu muzica incidentală de Mendelssohn, dar cedează la un mediul anacronic și încântător de aer de la marea operă italiană. Ca o adevărată femeie nouă din anii 1890, Helena călărea cu bicicleta, la fel ca și alte personaje. Muzica efervescentă pentru scena sălii de bal din „La traversata” lui Giuseppe Verdi însuflețește promenada de după-amiază a orașului în piața satului. Minunatul film al lui Hoffman este și o lecție în istoria artei; designerul filmului, Luciana Arrighi, s-a inspirat din pre-Rafael, sculpturile lui Gian Lorenzo Bernini, relicvele etrusce și mitologia greacă.
La începutul secolului XXI, filmul costum al lui John Madden, Shakespeare in Love (1998), a prezentat o versiune puternic ficționalizată din viața și vremurile lui Shakespeare. Scenariul său ingenios, de Marc Norman și Tom Stoppard, îl înfățișează pe Will Shakespeare (interpretat de Joseph Fiennes) ca un tânăr hacker înfometat, cu un caz cumplit al blocului scriitorului, care se luptă să scrie o piesă absurdă numită Romeo și Ethel, Fiica lui Pirate. Cu toate acestea, complotul farsic ascunde un substrat de glume învățate care joacă asupra unor chestiuni precum datoria literară a lui Shakespeare față de Christopher Marlowe și, prin doodlingul tânărului dramaturg, diferitele semnături care i se atribuie. Un adolescent vicios căruia îi place să hrănească șoarecii pisicilor se dovedește a fi macabrul dramaturg iacobean John Webster. Când dragostea lui Shakespeare, Viola De Lesseps (interpretată de Gwyneth Paltrow), îmbrăcată încrucișat ca actor de sex masculin, face audiții în fața dramaturgului la Teatrul Trandafirilor, folosește versuri de la Two Gentlemen of Verona („Ce lumină este lumină, dacă Sylvia nu este văzut? ”[Actul III, scena 1, linia 174]) și, pentru câteva momente amețitoare, reafirmă supremația cuvântului peste imagine.
Două versiuni ale celei mai violente piese a lui Shakespeare, Titus Andronicus, au apărut în 1999 ca și cum să afirme că apocalipsa ar participa la sfârșitul secolului. Prima dintre acestea, regizată de Christopher Dunne, a fost descrisă de marketerii săi drept „o epopeea sălbatică a răzbunării brutale”. Filmul este un Götterdämmerung marcat de decapitare, amputație și înjunghiere, dar limbajul lui Shakespeare a fost păstrat meticulos intact.
Cea de-a doua versiune, Titus, a fost oferită de regizorul teatral Taymor, care a pus în scenă piesa „Off-Broadway” în 1994. A colaborat cu cinematograful Luciano Tovoli și alții pentru a realiza imagini geniale Fellini din melodrama urâtă a lui Shakespeare. În film, montajele haikulike ale lui Taymor estompează linia dintre iluzie și realitate, făcând sărăcia estetic suportabilă. Anthony Hopkins a interpretat pe Titus, Jessica Lange o pasionată Tamora și Alan Cumming pe decadentul și cu totul rău Saturninus.
Hamletul lui Michael Almereyda (2000), cu Ethan Hawke, a înlocuit curtea daneză cu Corporation Danemarca din Manhattan. Elsinore este un hotel de lux din apropiere. Hawke l-a jucat pe prințul Hamlet supărat dezgustat de lăcomia tatălui său vitreg și de furnirul inocenței mamei sale. Un cineast amator, Hamlet trăiește într-o lume a televiziunii și a cinematografiei, livrând solilochiul „A fi sau a nu fi” în culoarul Acțiune al unui magazin video. Într-una din mai multe atingeri capricioase, în timp ce se îndreaptă spre Anglia, Hamlet descoperă ordinele lui Claudius pentru execuția sa pe hard disk-ul unui laptop depozitat în coșul de bagaje peste Rosencrantz și Guildenstern.
Când toate sunt spuse și făcute, acest corp înfloritor de muncă este un testament singular al universalității și umanității lui Shakespeare. Au trecut mai mult de 400 de ani de când a pus quill pe hârtie, totuși, cu secole după ce le-a adus la viață pe mica scenă în aer liber de lângă Râul Tamise, scenele, personajele și poezia lui Shakespeare continuă să alimenteze o industrie bogată pentru film, literar. și savanți și critici de muzică. În cele din urmă, valoarea comercială a lui Shakespeare se bazează pe capacitatea sa incomensurabilă, atunci și acum, de a captiva cititorii, iubitorii de muzică și teatru, producătorii de film și cineastii deopotrivă, în „propria sa trudă de har”. (Vezi filmografia selectată.)
| Filmografie selectată a lucrărilor lui Shakespeare | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|
| Compilat de Kenneth S. Rothwell și redactorii Encyclopædia. | ||||||
| titlul filmului | tara
de origine |
data producerii |
timpul de rulare |
companie de producție |
director | selectați actori notabili |
| Antonie și Cleopatra | ||||||
| Antonie și Cleopatra | Spania, Elveția, Marea Britanie | 1972 | 160 min | Transac, Izaro, Folio | Charlton Heston | Charlton Heston (Antony), Hildegard Neil (Cleopatra), Fernando Rey (Lepidus) |
| După cum îți place | ||||||
| După cum îți place | Regatul Unit | 1936 | 97 min | Inter-Aliate | Paul Czinner | Henry Ainley (Duke Senior), Felix Aylmer (Duke Frederick), Laurence Olivier (Orlando), Elisabeth Bergner (Rosalind) |
| După cum îți place | Regatul Unit | 1992 | 117 min | Nisipuri Filme | Christine Edzard | Andrew Tiernan (Orlando / Oliver), Emma Croft (Rosalind), Cyril Cusack (Adam), James Fox (Jaques) |
| După cum îți place | SUA, Marea Britanie | 2006 | 127 min | BBC Films, HBO Films, Shakespeare Film Company și altele | Kenneth Branagh | Alfred Molina (Touchstone), Kevin Kline (Jaques), Janet McTeer (Audrey) |
| Comedia erorilor | ||||||
| Băieții din Syracuse | NE | 1940 | 73 min | Poze universale | A. Edward Sutherland | Allan Jones (ambele Antipoluze), Irene Hervey (Adriana), Martha Raye (Luce), Charles Butterworth (Ducele de Efes) |
| Coriolanus | ||||||
| Coriolanus | Regatul Unit | 2011 | 122 min | Hermetof Pictures, Magna Films, Icon Entertainment International și altele | Ralph Fiennes | Ralph Fiennes (Coriolanus), Vanessa Redgrave (Volumnia) |
| Cătun | ||||||
| Cătun | Franţa | 1900 | 3 min | Maurice | Clément Maurice | Sarah Bernhardt (Hamlet), Pierre Magnier (Laertes) |
| Cătun | Franţa | 1907 | 10 minute | Méliès | Georges Méliès | Georges Méliès (Hamlet) |
| Cătun | Regatul Unit | 1913 | 54 min | Hepworth, Gaumont | E. Hay Plumb | Johnston Forbes-Robertson (Hamlet) |
| Cătun | Germania | 1920 | 117 min | Arta-Film | Svend Gade, Heinz Schall | Asta Nielsen (Hamlet) |
| Cătun | Regatul Unit | 1948 | 152 min | Două orașe filme | Laurence Olivier | Laurence Olivier (Hamlet), Jean Simmons (Ophelia), Eileen Herlie (Gertrude) |
| Ophelia | Franţa | 1962 | 105 min | Poze boreale | Claude Chabrol | André Jocelyn (Yvan / Hamlet), Juliette Mayniel (Lucie / Ophelia), Alida Valli (Claudia Lesurf / Gertrude), Claude Cerval (Adrien Lesurf / Claudius) |
| Gamlet | URSS | 1964 | 148 min | Lenfilm | Grigory Kozintsev | Innokenti Smoktunovsky (Hamlet) |
| Cătun | Regatul Unit | 1969 | 117 min | Woodfall Film Productions | Tony Richardson | Nicol Williamson (Hamlet), Marianne Faithfull (Ophelia), Judy Parfitt (Gertrude), Anthony Hopkins (Claudius) |
| Cătun | NE | 1990 | 135 min | Carolco | Franco Zeffirelli | Mel Gibson (Hamlet), Helena Bonham Carter (Ophelia), Glenn Close (Gertrude), Alan Bates (Claudius) |
| Rosencrantz și Guildenstern sunt morți | SUA, Marea Britanie | 1990 | 117 min | WNET, Brandenberg | Tom Stoppard | Richard Dreyfuss (Jucător), Gary Oldman (Rosencrantz), Tim Roth (Guildenstern) |
| Ultimul erou de acțiune | NE | 1993 | 130 min | Columbia Pictures Entertainment, Stejar Productions | John McTiernan | Arnold Schwarzenegger (Jack Slater / El însuși), Ian McKellen (Moartea), Joan Plowright (Profesor) |
| Regele Leu | NE | 1994 | 89 min | Walt Disney Pictures, Walt Disney Feature Animation | Roger Allers, Rob Minkoff | Matthew Broderick (adult Simba [voce]), Jeremy Irons (Scar [voce]), James Earl Jones (Mufasa [voce]), Nathan Lane (Timon [voce]), Whoopi Goldberg (Shenzi [voce]) |
| In the Bleak Midwinter (A Midwinter's Tale) | Regatul Unit | 1995 | 98 min | Castle Rock, Midwinter Films | Kenneth Branagh | Richard Briers (Henry Wakefield), Joan Collins (Margaretta D'Arcy) |
| Cătun | Marea Britanie, SUA | 1996 | 242 min | stâncă castel | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Hamlet), Kate Winslet (Ophelia), Julie Christie (Gertrude), Charlton Heston (Regele jucătorului), Richard Briers (Polonius), Derek Jacobi (Claudius) |
| Cătun | NE | 2000 | 123 min | Filme dublu A | Michael Almereyda | Ethan Hawke (Hamlet), Diane Venora (Gertrude), Julia Stiles (Ophelia), Sam Shepard (Fantoma), Bill Murray (Polonius) |
| Henric al IV-lea (partea 1 și partea 2) și Henric al V-lea | ||||||
| Henric al V-lea | Regatul Unit | 1944 | 137 min | Două orașe filme | Laurence Olivier | Laurence Olivier (Henry V), Robert Newton (Pistol), Leslie Banks (cor), Renée Asherson (Katherine) |
| Chime la miezul nopții | Spania, Elveția | 1966 | 119 min | Filme Internationale, Alpine | Orson Welles | Orson Welles (Falstaff), Keith Baxter (Prințul Hal), John Gielgud (Henry IV), Margaret Rutherford (Amanta repede) |
| Henric al V-lea | Regatul Unit | 1989 | 138 min | Samuel Goldwyn, Renașterea filmei | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Henry V), Derek Jacobi (cor), Ian Holm (Fluellen), Judi Dench (amanta repede) |
| Propriul meu privat Idaho | NE | 1991 | 102 min | New Line Cinema | Gus Van Sant | River Phoenix (Mike Waters), Keanu Reeves (Scott Favor), William Richert (Bob Pigeon) |
| Iulius Cezar | ||||||
| Iulius Cezar | NE | 1950 | 90 min | Avon Productions | David Bradley | Charlton Heston (Mark Antony) |
| Iulius Cezar | NE | 1953 | 121 min | MGM | Joseph L. Mankiewicz | Marlon Brando (Mark Antony), James Mason (Brutus), John Gielgud (Cassius), Louis Calhern (Julius Caesar) |
| Iulius Cezar | Regatul Unit | 1970 | 117 min | Commonwealth United | Stuart Burge | Charlton Heston (Mark Antony), Jason Robards (Brutus), John Gielgud (Julius Caesar), Diana Rigg (Portia) |
| Regele Ioan | ||||||
| Regele Ioan | Regatul Unit | 1899 | 2 min | Mutoscop britanic, Biograph Co. | WK Laurie Dickson | Arborele Sir Herbert Beerbohm (Regele Ioan) |
| regele Lear | ||||||
| Karol Lear | URSS | 1970 | 140 min | Lenfilm | Grigory Kozintsev | Yuri Yarvet (King Lear) |
| regele Lear | Marea Britanie, Danemarca | 1970 | 137 min | Filmways (Londra), Athene, Laterna Films (Copenhaga) | Peter Brook | Paul Scofield (King Lear), Irene Worth (Goneril), Jack MacGowran (Prost), Anne-Lise Gabold (Cordelia) |
| Ran, sau Haos | Japonia, Franța | 1985 | 160 min | Greenwich Film, Herald Ace, Nippon Herald | Kurosawa Akira | Nakadai Tatsuya (Lord Ichimonji Hidetora), Nezu Jinpachi (Jiro), Tazaki Jun (Ayabe Seiji), Igawa Hisashi (Kurogane Shuri) |
| O mie de acri | NE | 1997 | 105 min | Touchstone Pictures, Propaganda Films, Beacon Communications | Jocelyn Moorhouse | Michelle Pfeiffer (Rose Cook Lewis), Jessica Lange (Ginny Cook Smith), Jennifer Jason Leigh (Caroline Cook), Jason Robards (Larry Cook) |
| Regele este viu | Danemarca, Suedia, SUA | 2000 | 110 min | Corporația daneză de radiodifuziune și altele | Kristian Levring | Miles Anderson (Jack), David Bradley (Henry) |
| Love's Labour's Lost | ||||||
| Love's Labour's Lost | Marea Britanie, Franța, SUA | 2000 | 93 min | Consiliul Artelor din Anglia și altele | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Berowne), Nathan Lane (Costard), Richard Briers (Nathaniel), Alicia Silverstone (Prințesa) |
| Macbeth | ||||||
| Macbeth | NE | 1948 | 89 min | Pictures Pictures, Mercury Productions | Orson Welles | Orson Welles (Macbeth), Jeanette Nolan (Lady Macbeth), Dan O'Herlihy (Macduff) |
| Tronul Sângelui | Japonia | 1957 | 105 min | toho | Kurosawa Akira | Mifune Toshiro (Washizu Taketori / Macbeth), Yamada Isuzu (Asaji / Lady Macbeth) |
| Macbeth | Regatul Unit | 1971 | 140 min | Playboy Productions, Caliban Films | Roman Polanski | Jon Finch (Macbeth), Francesca Annis (Lady Macbeth) |
| Scoția, PA | NE | 2001 | 104 min | Abandon Pictures | Billy Morrissette | James LeGros (Joe "Mac" McBeth), Maura Tierney (Pat McBeth), Christopher Walken (Lieut. Ernie McDuff) |
| Maqbul | India | 2003 | 132 min | Caleidoscopul divertisment | Vishal Bharadwaj | Irfan Khan (Maqbool / Macbeth), Tabu (Nimi / Lady Macbeth), Pankaj Kapoor (Abbaji / Duncan) |
| Macbeth | Australia | 2006 | 109 min | Film Victoria, poze cu ciuperci | Geoffrey Wright | Sam Worthington (Macbeth), Victoria Hill (Lady Macbeth) |
| Negustorul din Veneția | ||||||
| Il mercante di Venezia | Italia | 1910 | 8 min | Film d'Arte Italiana | Gerolamo Lo Savio | Ermete Novelli (Shylock), Francesca Bertini (Portia) |
| Shylock | Franţa | 1913 | 22 min | Eclipsă | Henri Desfontaines | Harry Baur (Shylock), Pépa Bonafé (Portia) |
| Der Kaufmann von Venedig | Germania | 1923 | 64 min | Peter Paul Felner-Film Co. | Peter Paul Felner | Werner Krauss (Shylock), Henny Porten (Portia), Max Schreck (Doge of Venice), Carl Ebert (Antonio) |
| Negustorul maor din Veneția | Noua Zeelanda | 2002 | 158 min | He Taonga Films | Don Selwyn | Waihoroi Shortland (Shylock), Ngarimu Daniels (Portia) |
| Negustorul din Veneția | SUA, Italia, Luxemburg, Marea Britanie | 2004 | 138 min | Spice Factory Ltd., UK Film Council și altele | Michael Radford | Al Pacino (Shylock), Jeremy Irons (Antonio), Joseph Fiennes (Bassanio) |
| Visul unei nopți de vară | ||||||
| Visul unei nopți de vară | NE | 1909 | 8 min | Compania Vitagraph | Charles Kent | Maurice Costello (Lysander), Dolores Costello (Zână), William Ranous (Nick Bottom) |
| Visul unei nopți de vară | NE | 1935 | 132 min | Warner Brothers | Max Reinhardt, William Dieterle | Dick Powell (Lysander), Olivia de Havilland (Hermia), Mickey Rooney (Puck), James Cagney (Nick Bottom) |
| Visul unei nopți de vară | Spania, Marea Britanie | 1984 | 80 min | cabochon | Celestino Coronado | Lindsay Kemp (Puck), Francois Testory (Changeling) |
| Visul unei nopți de vară | Regatul Unit | 1996 | 105 min | Edenwood Productions | Adrian Noble | Lindsay Duncan (Hippolyta / Titania), Alex Jennings (Theseus / Oberon), Desmond Barrit (Nick Bottom), Osheen Jones (The Boy) |
| Visul unei nopți de vară | Italia, Marea Britanie | 1999 | 115 min | Fox Searchlight, Regency Enterprises | Michael Hoffman | Kevin Kline (Nick Bottom), Michelle Pfeiffer (Titania), Rupert Everett (Oberon) |
| Un rave al nopții de vară | NE | 2002 | 85 min | 10 Cates Pictures, Filmtrax Entertainment Inc. | Gil Cates, Jr. | Andrew Keegan (Xander), Chad Lindberg (Nick), Lauren German (Elena) |
| Mult zgomot pentru nimic | ||||||
| Mult zgomot pentru nimic | Marea Britanie, SUA | 1993 | 110 min | Samuel Goldwyn, Renașterea filmei | Kenneth Branagh | Kenneth Branagh (Benedick), Emma Thompson (Beatrice), Michael Keaton (Dogberry), Denzel Washington (Don Pedro) |
| Mult zgomot pentru nimic | NE | 2012 | 107 min | Poze Bellwether | Joss Whedon | Amy Acker (Beatrice), Alexis Denisof (Benedick), Clark Gregg (Leonato), Reed Diamond (Don Pedro) |
| Othello | ||||||
| Othello | Germania | 1922 | 93 min | Wörner Film | Dimitri Buchowetzki | Emil Jannings (Othello), Werner Krauss (Iago), Ica von Lenkeffy (Desdemona) |
| Othello | Maroc | 1952 | 91 min | Filme Marceau, Mercury Productions | Orson Welles | Orson Welles (Othello), Micheál MacLiammóir (Iago), Suzanne Cloutier (Desdemona), Robert Coote (Roderigo) |
| Othello | URSS | 1955 | 108 min | Mosfilm | Sergey Yutkevich | Sergey Bondarchuk (Othello), Andrey Popov (Iago), Irina Skobtseva (Desdemona) |
| Othello | Regatul Unit | 1965 | 165 min | Filme BHE | John Dexter, Stuart Burge | Laurence Olivier (Othello), Frank Finlay (Iago), Maggie Smith (Desdemona) |
| Othello | Regatul Unit | 1995 | 124 min | Castle Rock, Dakota Films, filme iminente | Oliver Parker | Laurence Fishburne (Othello), Kenneth Branagh (Iago), Irène Jacob (Desdemona) |
| O | NE | 2001 | 91 min | Dimensiunea și altele | Tim Blake Nelson | Mekhi Phifer (Odin James), Josh Hartnett (Hugo Goulding), Julia Stiles (Desi Brable) |
| Richard al III-lea | ||||||
| Richard al III-lea | Regatul Unit | 1911 | 16 min | Cinematograf cooperatist | Frank R. Benson | Frank R. Benson (Richard III) |
| Richard al III-lea | NE | 1912 | 55 min | Shakespeare Film Co., Richard III Film Co. | MB Dudley, James Keane [Keene] | Frederick Warde (Richard III), James Keane [Keene] (Richmond) |
| Richard al III-lea | Regatul Unit | 1955 | 157 min | London Film Productions | Laurence Olivier | Laurence Olivier (Richard III), John Gielgud (Clarence), Ralph Richardson (Buckingham), Claire Bloom (Lady Anne) |
| Richard al III-lea | NE | 1995 | 105 min | Bayly / Paré Productions | Richard Loncraine | Ian McKellen (Richard III), Jim Broadbent (Buckingham), Kristin Scott Thomas (Lady Anne), Annette Bening (Queen Elizabeth) |
| În căutarea lui Richard | NE | 1996 | 109 min | 20th Century Fox, Chal Productions, Jam Productions | Al Pacino | Al Pacino (Richard III), Aidan Quinn (Richmond), Alec Baldwin (Clarence), Winona Ryder (Lady Anne) |
| Romeo si Julieta | ||||||
| Romeo si Julieta | NE | 1936 | 126 min | MGM | George Cukor | Leslie Howard (Romeo), Norma Shearer (Juliet), John Barrymore (Mercutio), Basil Rathbone (Tybalt) |
| Les Amants de Vérone | Franţa | 1949 | 110 min | Films de France | André Cayatte | Serge Reggiani (Romeo), Anouk Aimée (Julieta) |
| Giulietta e Romeo | Marea Britanie, Italia | 1954 | 138 min | Verona Productions | Renato Castellani | Laurence Harvey (Romeo), Susan Shentall (Juliet), Flora Robson (asistentă) |
| poveste din Vest | NE | 1961 | 151 min | Artiști uniți și alții | Robert Wise, Jerome Robbins | Natalie Wood (Maria), Richard Beymer (Tony), Rita Moreno (Anita), George Chakiris (Bernardo) |
| Giulietta e Romeo | Italia, Spania | 1964 | 90 min | Imprecine, Hispamer Film | Riccardo Freda | Gerald Meynier (Romeo), Rosemarie Dexter (Julieta) |
| Romeo si Julieta | Italia, Marea Britanie | 1968 | 152 min | BHE Films, Verona Productions, Cinematografica Dino de Laurentiis | Franco Zeffirelli | Leonard Whiting (Romeo), Olivia Hussey (Julieta), Michael York (Tybalt) |
| Romeo + Julieta de William Shakespeare | NE | 1996 | 120 min | Bazmark | Baz Luhrmann | Leonardo DiCaprio (Romeo), Claire Danes (Julieta), Brian Dennehy (Montague), Paul Sorvino (Capulet) |
| Tromeo și Julieta | NE | 1996 | 107 min | Filme Troma | Lloyd Kaufman | Jane Jensen (Julieta), Will Keenan (Tromeo Que) |
| Romeo trebuie să moară | NE | 2000 | 115 min | Poze Warner Brothers, poze de argint | Andrzej Bartkowiak | Jet Li (Han Sing), Aaliyah (Trish O'Day), Isaiah Washington (Mac) |
| Gnomeo și Julieta | Marea Britanie, SUA | 2011 | 84 min | Touchstone Pictures, Rocket Pictures, Arc Productions, Miramax Films, Starz Animation | Kelly Asbury | Michael Caine (Lord Redbrick [voce]), Maggie Smith (Lady Bluebury [voce]), Ozzy Osbourne (Fawn [voce]), Patrick Stewart (Bill Shakespeare [voce]) |
| Private Romeo | NE | 2011 | 98 min | Wolfe Video, Agathe David-Weill | Alan Brown | Hale Appleman (Josh Neff), Seth Numrich (Sam Singleton), Matt Doyle (Glenn Mangan) |
| Îmblânzirea scorpiei | ||||||
| Îmblânzirea scorpiei | NE | 1929 | 68 min | Pickford Corporation | Sam Taylor | Mary Pickford (Katharina), Douglas Fairbanks (Petruchio) |
| Kiss Me Kate | NE | 1953 | 109 min | Metro-Goldwyn-Mayer | George Sidney | Kathryn Grayson (Lilli Vanessi "Katherine"), Howard Keel (Fred Graham "Petruchio"), Ann Miller (Lois Lane "Bianca"), James Whitmore (Slug), Bob Fosse ("Hortensio") |
| Îmblânzirea scorpiei | SUA, Italia | 1966 | 122 min | Royal Films International (NY), FAI Production | Franco Zeffirelli | Elizabeth Taylor (Katharina), Richard Burton (Petruchio) |
| 10 lucruri pe care le urăsc despre tine | NE | 1999 | 97 min | Jaret Entertainment și altele | Gil Junger | Heath Ledger (Patrick Verona), Julia Stiles (Katarina Stratford), Larisa Oleynik (Bianca Stratford) |
| Izbăvește-ne de Eva | NE | 2003 | 105 min | Baltimore Spring Creek Productions, SUA Filme | Gary Hardwick | Gabrielle Union (Eva Dandrige), LL Cool J (Ray Adams), Essence Atkins (Kareenah Dandrige |
| Furtuna | ||||||
| Furtuna | Regatul Unit | 1979 | 96 min | Compania lui Boyd | Derek Jarman | Heathcote Williams (Prospero), Karl Johnson (Ariel), Toyah Willcox (Miranda) |
| Cărțile lui Prospero | Marea Britanie, Olanda, Franța, Italia | 1991 | 124 min | Allarts, Cinéa, Camera One, Penta | Peter Greenaway | John Gielgud (Prospero), Isabelle Pasco (Miranda), Michael Clark (Caliban) |
| Furtuna | NE | 2010 | 110 min | Filme Miramax, TalkStory Productions, Artemis Films și altele | Julie Taymor | Helen Mirren (Prospera), David Strathairn (regele Alonso), Alfred Molina (Stephano), Felicity Jones (Miranda) |
| Titus Andronicus | ||||||
| Titus Andronicus de William Shakespeare | NE | 1999 | 147 min | Joe Redner Film & Productions | Christopher Dunne | Candy K. Sweet (Tamora), Lexton Raleigh (Aaron), Robert Reese (Titus) |
| Titus | NE | 1999 | 162 min | Clear Blue Sky Productions și altele | Julie Taymor | Jessica Lange (Tamora), Anthony Hopkins (Titus Andronicus) |
| Noaptea a doisprezecea | ||||||
| Dvenadtsataya noch | URSS | 1955 | 90 min | Lenfilm | Yakow Fried | Katya Luchko (Sebastian / Viola), Anna Larionova (Olivia) |
| Noaptea a doisprezecea | Marea Britanie, SUA | 1996 | 134 min | Renașterea producțiilor | Trevor Nunn | Imogen Stubbs (Viola), Helena Bonham Carter (Olivia), Richard E. Grant (Sir Andrew Aguecheek), Steven Mackintosh (Sebastian) |
| Ea este barbatul | SUA, Canada | 2006 | 105 min | DreamWorks SKG, Lakeshore Entertainment, Donners’Company | Andy Fickman | Amanda Bynes (Viola), Laura Ramsey (Olivia Lennox), Channing Tatum (Ducele) |
| Povestea iernii | ||||||
| Una tragedia alla corte di Sicilia | Italia | 1913 | 32 min | Milano Films | Baldassare Negroni | Pina Fabbri (Paulina), V. Cocchi (Leontes) |
| Povestea iernii | Regatul Unit | 1966 | 151 min | Cressida, Hurst Park Productions | Frank Dunlop | Laurence Harvey (Leontes), Jane Asher (Perdita) |
