Giovanni Pacini, (născut la 17 februarie 1796, Catania, Sicilia [Italia] - a crescut la 6 decembrie 1867, Pescia, Toscana), compozitor italian de operă care s-a bucurat de un renume considerabil la începutul secolului până la mijlocul secolului al XIX-lea pentru lucrările sale bogate melodic., care au fost adaptate fin pentru marii cântăreți ai perioadei.
Pacini și-a început studiile formale de muzică la 12 ani, când a fost trimis de tatăl său, cântărețul de operă de succes Luigi Pacini, să studieze vocea la Bologna cu cunoscutul cântăreț și compozitor castrato Luigi Marchesi. La scurt timp după ce și-a început studiile, tânărul Pacini și-a schimbat accentul muzical pe compoziție. Opera sa La sposa fedele („Mireasa credincioasă”) a avut premiera la Veneția în 1919, iar pentru renașterea sa, anul următor, Pacini a oferit o nouă arie care va fi cântată în special de renumita soprană Giuditta Pasta. La mijlocul anilor 1820, Pacini și-a cimentat reputația de compozitor de frunte al vremii sale cu o serie de lucrări serioase și comice. El a atras o notă deosebită cu Alessandro nelle Indie (1824; „Alexander in Indies”), o opera seria („opera serioasă”) bazată pe actualizarea unui text de către libretistul din secolul al XVIII-lea, Pietro Metastasio, și L’ultimo giorno di Andrea Leone Tottola Pompei (1825; „Ultima zi a Pompei”), de asemenea, o opera seria.
Pacini s-a retras din activitatea operatorie la mijlocul anilor 30, când și-a găsit operele eclipsate de cele ale popularului Gaetano Donizetti și Vincenzo Bellini. În timpul hiatului de la compoziția de operă, Pacini s-a stabilit în regiunea natală a tatălui său din Toscana și s-a ocupat muzical în alte moduri. A fondat și a dirijat o școală de muzică în Viareggio, a operat un teatru în același oraș pentru spectacole muzicale ale elevilor săi și a ocupat postul de maestro di cappella („capela capelă”) din Lucca, pentru care a compus o cantitate notabilă de liturgie muzică. Între timp, el a început o a doua carieră ca scriitor pe teme muzicale, începând cu Cenni storice sulla musica e trattato di contrappunto (1834; critica muzicală până la sfârșitul vieții.
O a doua fază a carierei compoziționale a lui Pacini a fost inițiată cu opera Saffo (1840), care s-a diferențiat stilistic de opera sa anterioară în integritatea sa dramatică și absența relativă a formulei melodice; această lucrare a marcat revenirea definitivă a lui Pacini la gen și este în general salutată ca capodoperă. A fost interpretat pentru prima oară la Napoli, cu un libret de Salvatore Cammarano (libretistul cunoscutei Lucia di Lammermoor [1835] a lui Donizetti [1835]) și a făcut repede tururile a peste 40 de teatre din Italia, precum și în Franța, Anglia, Austria, Rusia și alte țări, inclusiv diverse părți ale Lumii Noi. Totuși, după mijlocul anilor 1840, Pacini și opera sa au fost întunecate încă o dată, de această dată de Giuseppe Verdi, ale cărui opere adesea abordau direct probleme politice. Într-un climat muzical atât de încărcat din punct de vedere politic, lucrările lui Pacini au fost ascultate ca fiind de modă veche, datorită în special utilizării lor de cabaletta, secțiunea rapidă finală a unui număr operator care era din ce în ce privit ca lipsit de o motivație dramatică autentică - și asta a fost într-adevăr scăpată de Verdi.
Deși Pacini a continuat să primească comisii operative de prestigiu de la teatrele din Roma, Veneția, Florența și Bologna în anii 1850 și '60, nu a recăpătat niciodată proeminența de care se bucurase în punctele anterioare ale carierei sale. Spre sfârșitul vieții, a pornit într-o serie de lucrări instrumentale, inclusiv mai multe cvartete de coarde și programul Sinfonia Dante (1864?). Primele trei mișcări ale celei de-a doua operațiuni ar fi înfățișat cele trei secțiuni principale ale Divinei Comedii a lui Dante, în timp ce a patra și ultima mișcare - așa cum indică titlul său - a evocat Il trionfo di Dante („Triumful lui Dante”). Lucrările instrumentale ale lui Pacini, deși respectate în general, nu au obținut aprobarea populară pe scară largă. În consecință, deși au fost o manifestare timpurie a renașterii muzicii instrumentale italiene din a doua jumătate a secolului al XIX-lea, piesele nu au lăsat nicio impresie de durată asupra mișcării.
Pacini a fost singurul compozitor italian semnificativ din vremea sa care a scris o autobiografie, Le mie memorie artistiche (1865; „Memoriile mele artistice”) și o mare parte din atenția pe care a primit-o de la savanți de la sfârșitul secolului XX s-a concentrat asupra vieții și relatarea fascinantă pe care o dă de cariera sa profesională. Începând cu anii 1980, el s-a bucurat, de asemenea, de o atenție reînnoită prin revigări și înregistrări ale mai multor lucrări ale sale.
