Joseph L. Mankiewicz, integral Joseph Leo Mankiewicz, (născut la 11 februarie 1909, Wilkes-Barre, Pennsylvania, SUA - a murit la 5 februarie 1993, Mount Kisco, New York), producător, regizor și scenarist american cunoscut pentru spiritul său, dialog literar, urban și personaje memorabile. A lucrat cu multe dintre cele mai importante vedete de la Hollywood și a câștigat reputația de a fi un talentat regizor al actorului, ghidând astfel de interpreți precum Bette Davis, Humphrey Bogart, Marlon Brando, Frank Sinatra, Elizabeth Taylor și Laurence Olivier către unele dintre cele mai memorabile spectacole pe ecran.
Munca timpurie
Înainte de a împlini 20 de ani, Mankiewicz a îndeplinit funcția de corespondent străin la Berlin pentru tribuna din Chicago. În Germania, el a lucrat pentru UFA ca traducător în engleză de subtitrări pentru filme realizate în germană. În 1929, fratele său mai mare, Herman J. Mankiewicz, un scenarist de succes, l-a prezentat pe tânărul Mankiewicz la Hollywood, unde a început să compună subtitluri pentru versiuni silențioase ale discuțiilor Paramount, care au fost distribuite la teatre care nu sunt încă echipate pentru sunet. Mankiewicz și-a arătat curând cadoul pentru comedie, material de scris pentru actorii comici Jack Oakie și WC Fields. Printre primele sale scrieri se numără The Mysterious Dr. Fu Manchu (1929); Skippy (1931), o comedie de familie care i-a câștigat o nominalizare la Oscar; If I Had a Million (1932), pentru care a inventat faimoasa frază a lui Field „my little chickadee”; and Million Dollar Legs (1932).
Mankiewicz s-a mutat la MGM în 1934 în speranța regizării, dar șeful de studio Louis B. Mayer l-a făcut producător. În anii săi la MGM, Mankiewicz a produs clasici precum Fury Lang's Fury (1936), George Cukor's The Philadelphia Story (1940) și George Stevens's Woman of the Year (1942).
direcţionarea
În 1943, Mankiewicz a semnat un contract cu Twentieth Century-Fox pentru a lucra ca producător și scenarist. Trei ani mai târziu, și-a făcut debutul regizoral după ce l-a înlocuit pe bolnavul lui Ernst Lubitsch pe Dragonwyck, primul dintre multe filme pe care le-a scris și regizat. Misterul gotic, lansat în 1946, i-a prezentat pe Gene Tierney, Vincent Price și Walter Huston. Mankiewicz a fost apoi repartizat pentru a regiza Somewhere in the Night (1946), un film noir pasabil care a suferit oarecum din plumburi necarismatice John Hodiak și Nancy Guild și din complotul său, dar formulic. Late George Apley (1947) a fost un proiect mai tipic Mankiewicz, o comedie de maniere care păstrează aroma literară a romanului JP Marquand pe care se bazează; Ronald Colman a jucat un sânge albastru din Boston preocupat doar de poziția sa socială. Ghost and Mrs. Muir (1947) a fost o fantezie romantică clasică, cu Tierney ca văduvă curtată de fantoma unui căpitan de mare (interpretată de Rex Harrison).
În 1949, Mankiewicz a regizat și a scris O scrisoare către trei soții, care a exemplificat stilul său de semnătură de banter inteligent și plin de spirit și i-a promovat reputația de director „literar”. Drama se concentrează pe trei femei căsătorite (Linda Darnell, Ann Sothern și Jeanne Crain), care primesc fiecare o scrisoare de la o prietenă pe nume Addie, care susține că urmează să fugă cu unul dintre soții lor, lăsând femeile să-și pună la îndoială căsătoriile.. În plus față de scenariul ascuțit al lui Mankiewicz, filmul s-a lăudat cu performanțe abile. O scrisoare către trei neveste a primit o nominalizare la premiul Oscar pentru cea mai bună imagine, iar Mankiewicz a câștigat premiile Oscar pentru cel mai bun scenariu și cel mai bun regizor - prima dată când un regizor a câștigat simultan în ambele categorii. Mankiewicz a făcut apoi House of Strangers (1949), o dramă puternică, cumva grea, despre un om de afaceri mahavelian (Edward G. Robinson) care își exploatează propriii fii.
Filme din anii '50
No Way Out (1950), coscriptat de Mankiewicz, a fost un excelent noir și unul dintre primele filme care s-au ocupat direct de rasism. Acesta a prezentat un spectacol de seară de Richard Widmark ca un criminal mare care încearcă să înceapă o revoltă în cursă după ce fratele său moare în timp ce era în grija unui medic afro-american (Sidney Poitier, în primul său rol de film creditat). Următorul a venit All About Eve (1950), filmul cu care Mankiewicz este cel mai strâns asociat. Este o dramă acerbică în culise, cu un dialog apreciat - incluzând linia clasică „Fixați-vă centurile de siguranță, va fi o noapte plictisitoare” și o mână de spectacole pe care să le asortezi. Bette Davis a jucat o vedetă de teatru îmbătrânită, care se împrietenește cu o actriță aspirantă (Anne Baxter), doar pentru a descoperi că tânăra îi manipulează nemilos pe cei din jurul ei. Alții din distribuție au inclus George Sanders, Celeste Holm, Marilyn Monroe și Thelma Ritter. Filmul a primit un record de 14 nominalizări la Oscar și a câștigat pentru cea mai bună imagine, actor de susținere (Sanders), design de costume și sunet. În plus, Mankiewicz a obținut din nou Oscaruri pentru cel mai bun regizor și scenariu.
Din 1950 până în 1951, Mankiewicz a ocupat funcția de președinte al Screen Director Guild (ulterior directorii Guild of America). În acea perioadă a lucrat la People Will Talk (1951), care l-a prezentat pe Cary Grant ca profesor de medicină liberală, care se îndrăgostește de o studentă însărcinată fără căsătorie (Crain). Thriller-ul 5 Fingers din cel de-al doilea război mondial (1952) a prezentat o interpretare notabilă a lui James Mason în calitate de valet al ambasadorului britanic care vinde informații naziștilor. Acesta a câștigat lui Mankiewicz a treia sa nominalizare la Oscar pentru regie.
Când contractul său cu Fox a expirat, Mankiewicz a lucrat la diverse studiouri. Pentru MGM a realizat Julius Caesar (1953), o adaptare stelară a piesei lui Shakespeare. În plus față de direcția sfidă, drama a prezentat spectacole frumoase dintr-un distribuitor de toate vedetele care a inclus Marlon Brando (nominalizat la Oscar pentru Mark Antony), John Gielgud, Mason, Deborah Kerr, Louis Calhern și Greer Garson. Filmul, produs de John Houseman, a primit o nominalizare la premiile Oscar pentru cea mai bună imagine. The Barefoot Contessa (1954) a fost o altă dramă notabilă, o disecție caustică a mitingului de la Hollywood, cu Humphrey Bogart ca regizor cinic care face o stea dintr-un dansator spaniol naiv (Ava Gardner) cu ajutorul unui agent de presă lipsit de scrupule (Edmond O 'Brien, care a câștigat un Oscar pentru cel mai bun actor secundar). Mankiewicz a primit o nominalizare pentru scriere (poveste și scenariu).
În 1955, Mankiewicz a regizat primul său muzical, Guys and Dolls, care s-a bazat pe o piesă populară de pe Broadway. Deși unii au susținut că Brando și Frank Sinatra s-au confundat, filmul a primit recenzii în mare măsură pozitive și a avut un succes la box office. The Quiet American (1958) a fost o versiune înrăită a romanului lui Graham Greene despre un american misterios (Audie Murphy) din Saigon, Vietnam, care se află în contradicție cu un reporter cinic britanic (Michael Redgrave). Dintr-o dată, Ultima vară (1959) a fost mai bine primită. Gore Vidal a adaptat jocul Tennessee Williams care se referă la lobotomie, pederastie și canibalism. Elizabeth Taylor a jucat ca o tânără care dezvoltă probleme mentale în urma morții verișoarei sale și este instituționalizată. Mama supraprotejată a vărului mort (Katharine Hepburn) dorește ca ea să aibă o lobotomie, dar un medic (Montgomery Clift) încearcă mai întâi să descopere ce s-a întâmplat.
Aceste filme din perioada matură prezintă elemente tehnice și tematice care caracterizează un film tipic Mankiewicz. Principalul dintre aceștia este folosirea sa radicală a formei narative: mai mulți naratori spun poveștile din All About Eve și The Barefoot Contessa, un narator omniscient nesigur induce în eroare publicul din The Quiet American, iar flashback-urile induse de hipnoză de Taylor dezvăluie misterul de bază în Brusc., Vara trecuta. De asemenea, frecvent în filmele lui Mankiewicz este o anumită preocupare pentru moarte și efectul ei asupra celor vii. Filme precum The Late George Apley și The Ghost și Mrs. Muir, Julius Caesar, The Barefoot Contessa și, dintr-o dată, Last Summer, personaje moarte, care figurează în mod important în rândurile poveștii, mai mult decât în viața în majoritatea cazurilor. Deși Mankiewicz trebuia să regizeze și să scrie filme într-o varietate de genuri (comedie cu șuruburi, westernuri, muzicale, epopee și dramă urbană, precum și adaptări ale lui Shakespeare), elementele menționate mai sus sunt cele care acordă o voce comună corpului operei sale..
