Principal Arte vizuale

Societatea germană de artă nazarenă

Societatea germană de artă nazarenă
Societatea germană de artă nazarenă
Anonim

Nazaren, membru al Frăției Lucas, sau Frăția Sfântului Luca, germanul Nazarener sau Lukasbund, una dintre asociațiile formate de un număr de tineri pictori germani în 1809 pentru a reveni la spiritul medieval în artă. Reacționând în special împotriva neoclasicismului din secolul al XVIII-lea, frăția a fost prima mișcare antiacademică eficientă în pictura europeană. Nazarenii credeau că toată arta ar trebui să servească unui scop moral sau religios; au admirat pictori ai Evului Mediu târziu și ai Renașterii timpurii și au respins cele mai multe picturi ulterioare (promulgate de academiile europene), crezând că abandonează idealurile religioase în favoarea virtuozității artistice. De asemenea, ei au crezut că rutina mecanică a sistemului academic ar putea fi evitată prin revenirea la situația didactică mai intimă a atelierului medieval. Din acest motiv, au lucrat și au trăit împreună într-o existență semimonastică.

Membrii inițiali ai frăției au fost șase studenți ai Academiei de la Viena. Patru dintre ei, Friedrich Overbeck, Franz Pforr, Ludwig Vogel și Johann Konrad Hottinger s-au mutat în 1810 la Roma, unde au ocupat mănăstirea abandonată din Sant’Isidoro. Acolo li s-au alăturat Peter von Cornelius, Wilhelm von Schadow și alții care, în diferite momente, au fost asociați cu mișcarea. Au dobândit curând porecla inițial derizivă Nazarenes datorită afectării stilului biblic de păr și rochie. Proiectul major al nazarenilor a fost reînvierea artei medievale a picturii în frescă. Au avut norocul să primească două însărcinări importante, decorarea în frescă a casei Bartholdy (1816–17) și Casino Massimo (1817–29) din Roma, care le-au atras atenția asupra lucrărilor internaționale. Până la finalizarea frescelor Casino Massimo, toate cu excepția lui Overbeck s-au întors în Germania și grupul s-a dizolvat.

Arta nazarenelor, formată în mare parte din subiecte religioase executate într-un stil naturalist convențional, a fost, în cea mai mare parte, neimpresivă, caracterizată prin compoziții supraaglomerate, supraestimare la detalii și lipsă de vitalitate colouristică sau formală. Cu toate acestea, obiectivul lor de exprimare cinstită a idealurilor profund simțite a avut o influență importantă asupra mișcărilor ulterioare, în special pre-rafaelitarii englezi de la mijlocul secolului XIX. A se vedea, de asemenea, Frăția Pre-Raphaelite.